Itziar García Zubiri es la directora de producción de la productora Navarra Arena Comunicación. Es la encargada de “organizar las personas, el dinero y el tiempo para llegar a poder hacer lo que el director tiene en mente” y una de las personas que está presente en el European Film Market de la Berlinale bajo la marca Basque Audiovisual, que ha acudido con 25 proyectos.

Arena Comunicación nace en el año 2000 en Pamplona. Vuestra cuenta de FB dice que os dedicáis a contar historias. ¿Qué historias habéis contado?

En Arena Comunicación somos unos apasionados de las personas. Nuestra línea principal son los documentales de temática humana, que a mi me gusta llamarle cultura emocional.

Aunque también realizamos otros tipos de trabajo, tenemos muy imprentado el deber de visualizar historias que están a la sombra apoyándonos en nuestra estructura y capacidad creativa.

Lleváis más de 15 años contando historias, por lo que deduzco que es posible “vivir del cuento”.

Se puede vivir, si. Obviamente estás historias no te hacen millonario, pero te reportan otro tipo de valores. Gracias a que no nos obsesionamos tanto con el aspecto económico, hemos podido gestionar proyectos que nos han proporcionado una base estable que nos facilita el acceso a más proyectos y nos abre las puertas a futuras colaboraciones.

Además somos capaces de liderar proyectos como Pura vida o Muros, que significan cubrir un sueldo para más de 10 trabajadores durante tres años.

Parece que está de moda el género documental.

Es cierto. En los últimos años, dentro del mundo del audiovisual, hay una tendencia hacia lo real, que no se hasta cuando durará. Los documentales te posibilitan llegar al alma de la gente, y cuando observas que el espectador nota una especie de cosquilleo, es mucho más satisfactorio.

Son trabajos más complejos, donde es necesario trabajar con el guión, con el guión imaginario como diría Patricio Guzmán. Secuencias imaginadas que llevamos al rodaje y nos aseguran que traeremos de vuelta algo a casa.

Y a la hora de tocar puertas para buscar coproducción o financiación, ¿no resulta más costoso?

Cada vez menos. A nosotros nos ha tocado amoldar los tiempos del documental a los tiempos de la ficción, que son los que mandan en las subvenciones. Aunque también es cierto que cada vez existe más especialización y la tendencia es separar documental, animación y ficción.

En los últimos años la industria audiovisual ha ido abriendo espacios a los documentales. Y en foros de financiación como puede ser el European Film Market de la Berlinale, se han creado espacios específicos dedicados al documental. Esta es una vía muy interesante a la hora de buscar financiación.

Hablando de financiación, ¿qué vías de financiación existen?

Existen tres principales vías de financiación: la pública, la privada y la televisión. Las dos primeras son las más dificultosas; la privada porque las personas encargadas de financiar no están familiarizadas con los documentales; acceder a la financiación privada no es fácil.

Cuando presentas un documental estás vendiendo humo, no presentas un guión cerrado, no llevas un casting de actores, normalmente tratas temas comprometidos que pueden comprometer al inversor… y no es sencillo.

Las televisiones, sin embargo, están trazando una línea de acercarse más a la realidad y estamos encontrando espacios que antes no podíamos ni imaginar. Aquí entra nuestro bagaje, que es el que realmente nos ayuda a la hora de “vender humo”. “No tienen nada seguro, pero lo saben hacer”.

Arena Comunicación está presente en el Festival de Cine de Berlín. Si no me equivoco, presentáis tres proyectos: Oskara; See you tomorrow, god willing y Together.

Pues te equivocas. Es cierto que el catálogo que ha presentado Basque Audiovisual recoge los tres proyectos que mencionas, pero hemos viajado con un cuarto, que es tan embrionario que ni siquiera tenemos una imagen para poder presentarla en Berlín, pero si hemos contado lo que tenemos en mente. Tenemos intención de presentarlo a la convocatoria de MEDIA de este año, que para cualquier productora es muy importante. Presentar el sello en tus proyectos es como acreditar la Q de Calidad. Es un valor añadido que en nuestro caso nos ha abierto más de una puerta.

¿Con qué expectativas acudís a la European Film Market?

La edición anterior de la Feria conseguimos cerrar un contrato de distribución con Oskara, que por aquel entonces estaba en fase de producción. El objetivo para esta edición ha sido retomar la conversación, refrescar la relación y presentarles nuevos proyectos.

See you tomorrow, god willing y Together están en mitad de la producción, pero tenemos algunas secuencias que podemos enseñar para que ese humo que vendemos, sea algo menos gaseoso, más material, más concreto.

¿Cómo se preparan este tipo de viajes de negocio?

Necesitas acudir con un guión establecido, y para eso es necesario realizar trabajo previo. Lo importante es saber muy bien lo que buscas, identificar las necesidades de cada proyecto y fijar tu agenda en base a eso. Te inscribes con meses de antelación y con las herramientas que nos ofrece Basque Audiovisual (contactos de compradores, agentes de ventas, etc) vamos haciendo comunidad de profesionales. Nuestra obsesión es visualizar nuestros proyectos, durante y antes de la Feria.

¿Y no te sales del guión?

Por supuesto. Pero para salirte de él, tienes que prepararlo por si acaso. Luego resulta que de las cinco reuniones que querías hacer solo haces dos, pero resulta que te has reunido con otras diez personas que, en un principio, no tenias previsto. A nada que te muevas, como mínimo siempre vuelves con algún consejo, alguna referencia, alguna clave para el siguiente rodaje o para cubrir algún agujero que tienes en la narrativa o en el presupuesto.

Como productora, imagino que este tipo de ferias son citas a las que no podéis fallar.

Normalmente solíamos acudir a mercados más específicos dirigidos al género documental. La primera vez que fui a Berlín, fue como una sensación de “donde me he metido, qué grande es esto qué pequeña soy”. Pero es una sensación que te dura tres horas. A partir de ese momento, empiezas a entender la lógica del mercado y te das cuenta que en un espacio muy reducido tienes a distribuidores, financiación y posibles coproductores, más la opción de cerrar preventas directas a televisiones. En tres días tienes a tu alcance el mayor número de interlocutores o posibles colaboradores de tu proyecto que nunca te hayas podido imaginar. Y lo más importante, todos ellos están abiertos a reunirse contigo y escuchar lo que le vas a contar.

Acudís por segundo año consecutivo bajo la marca Basque Audiovisual, que impulsa el departamento de Cultura y Política Lingüística del Gobierno Vasco a través de Zineuskadi.

El primer año no acudimos bajo ningún paraguas, y para nosotros fue una maravilla acudir al salón Martin-Gropius-Bau y ver que en la sala principal había dos póster de nuestras películas. Basque Audiovisual es consciente de la importancia de la visualización, y como productora, valoramos esa preocupación, ese interés, y como no, esa presencia. Una presencia que nos da visibilidad y suscita el interés de los profesionales del sector.

¿Qué os reporta acudir bajo el paraguas de Basque Audiovisual?

El simple hecho de saber que acudes acompañada te da mucha seguridad. Ante cualquier duda, imprevisto o necesidad, sabes que el personal de Basque Audiovisual está para ayudarte. Una productora como la nuestra, pequeña, que viaja a uno de los mercados más grandes del mundo tiene algo para agarrarse.

Pero, sin duda, lo más importante son las herramientas de visualización que ponen a nuestro servicio. El catálogo, la imagen en el plasma, la persona que atiende en el stand, el espacio físico para dejar nuestros flyers… Es como tener una casita dentro de la Feria, una embajada que te permite moverte por el mercado con más soltura.

Basque Audiovisual ha acudido este año con más de 25 proyectos. Si tuvieras que hacer una radiografía del sector audiovisual vasco, ¿qué nos puedes decir?

Yo creo que el sector audiovisual vasco está consolidado. Cuando nos encontramos 15-20 productoras de Euskal Herria en un mismo punto, y vemos que hay una cohesión de grupo, recibimos visitas de gente de otros países, proyectas industria. Industria que anima a la coproducción y a la inversión. Industria que invita a invertir tiempo en nuestros proyectos.

Tener un proyecto apoyado por MEDIA también te abre las puertas, es un plus para concertar reuniones. Es una Q de calidad. El sellito de MEDIA en el poster de una película es algo más que una simple imagen. Es un valor añadido que en nuestro caso nos ha abierto más de una puerta.